Los fotógrafos de moda y las sesiones en exteriores y en estudio se ha vuelto muy populares en los últimos años.
Pero ¿Cómo puedo elegir al mejor fotógrafo de moda para mi book o para una sesión test?
Imagino que desde fuera debe ser muy difícil elegir al fotógrafo de moda perfecto, con quien realizar tus fotos de test o tu book, y es normal que creas que las sesiones espectaculares con humo de colores, neones, maquillajes espectaculares, … puede hacer que nos olvidemos de lo que buscan realmente las agencias y marcas.
Así que he recogido una serie de consejos para que puedas realizar la mejor elección posible y tener al mejor fotógrafo de moda y publicidad exclusivamente para ti.
1. Elige un fotógrafo especializado
Lejos de querer ofender a ningún compañero de profesión, mi primer consejo es que elijas a alguien que se haya especializado en la fotografía de moda y publicidad, en definitiva fotografía comercial y tenga experiencia, y que huyas de quién realiza todo tipo de servicios.
La realidad es que no puede saber y controlar tanto una persona que hace mil cosas diferentes, que alguien que se dedica a hacer lo mismo cada día, y está en contacto con las diferentes marcas y empresas con quien trabaja.
2. El mejor fotógrafo para ti, es el que comparta tus gustos
El segundo consejo sería que elijas a alguien cuyo estilo te haga vibrar. Estilos hay tantos como fotógrafos, así que a parte de asegurarte de que tu fotógrafo se ha especializado en fotografía de moda y hace de forma regular fotos a modelos como a marcas.
Asegúrate también de que su estilo es el que realmente te gusta a ti.
No intentes que tu fotógrafo intente parecerse a otro, eso no funciona. Un fotógrafo profesional tarda años en perfeccionar su estilo, e intentar cambiarlo para agradar a tu agencia suele terminar en que ninguna de las dos partes queda contenta.
3. ¿Qué tipo de poses te gustan más en la fotografía de retrato y moda?
El estilo de poses también es algo a tener muy en cuenta. ¿Te gustan las poses naturales? ¿O te gustan más las poses elaboradas?
Ambos estilos son difíciles de conseguir, y cada fotógrafo se inclina más hacia uno o otro, así que si lo tienes claro, busca al fotógrafo que el guste el mismo estilo que a ti.
A mi personalmente me gustan las poses en las que la modelo luce natural y todas las partes de su cuerpo están bien colocadas, pero sin llegar a hacer poses demasiado antinaturales.
Un término medio entre la total naturalidad y una foto demasiado posada.
Porque como siempre digo, el producto que va ha vender esa imagen eres tu, como modelo profesional.
4. ¿En qué colores te gustaría verte?
Una parte muy importante de la fotografía de moda es la elección de los colores que se van a usar.
A mi me gusta planificar por adelantado el 80% de la sesión antes de que llegue el/la modelo, para tenerlo todo bien preparado, y solo dejar un 20% a la improvisación para adaptarme a tu estado de ánimo y también para dejar algo de margen a cambiar los colores.
Cada piel tiene un color y a cada color de piel le van unos colores diferentes.
Hay que tener controlado los colores que son compatibles con los tonos de piel y son con los que preparo en el 80% de la sesión, los colores más arriesgados los dejo para ese 20% que prepararemos una vez nos conozcamos y pueda ver tu color de piel en directo.
5. Observa la luz que usa tu fotógrafo de moda
Otro consejo en cuanto a estética se refiere, se trata de elegir a un fotógrafo que utilice un tipo de iluminación que te guste. ¿Te gustan las fotos claras? ¿tenues? ¿brillantes? ¿mate? ¿vivas? ¿contrastadas?
A mi me gusta mucho jugar con la luz para resaltar los pequeños volúmenes de la persona retratada.
Una modelo que se cuida y se apreciase tiene que iluminarse de forma correcta porque si no aparece plana y sin volumen. Jugando con la iluminación se pueden general luces y sombras que realce tus características físicas etc.
6. Valora cuánta información te ofrece
Y el último consejo está fuera de consideraciones estéticas, sin embargo a mi me parece muy importante.
A la hora de elegir al mejor fotógrafo de retrato para tu book, no querrás tener que sacarle la información con un sacacorchos, sino que te facilite todo el proceso y te explique bien cómo debes prepararte para la sesión.
Este es un error que he visto a varios compañeros cometer.
Como profesional, tengo la obligación y responsabilidad de explicarte cómo hay que preparar el vestuario y maquillaje antes de la sesión de fotos.
Para que así, la experiencia sea placentera para todos, estes lo más natural y cómoda/o posible todo el tiempo.
Y el resultado sea completamente el esperado, y consigas impactar con las imágenes resultantes.
7. Que te ayude a crecer
Hoy en día, las redes sociales y el mundo online es muy importante, por lo que un fotógrafo de moda que tenga una gran repercusión dentro del gremio de la moda, y digo repercusión en cuestión de alcance y engagement con sus seguidores.
Será beneficioso para ti, pues te aportará renombre y cache a tus imágenes cuando las presentes a una agencia o casting.
Ya sea por su estilo, por su tipo de revelado o por su manera de ver a través de su cámara o su creatividad.
Por ello confiar en un fotógrafo de moda y publicidad especializado es clave para diferenciarte
